碑学与帖学的关系

        

碑帖是书法的永远主题。碑学、帖学虽区区四字，但其中原委大可探究。

    碑学亦称碑版学，是一门研究考订碑刻源流、时代、体制、文字内容、拓本真伪的专门学问，属传统金石范畴。碑学应包括两个方面，一指北碑，二指魏碑。应区别北方的碑版和南方的碑版。碑学始于宋代。清中叶以后，帖学衰微，金石大盛而碑派书法兴经起，经郑燮、金农发其机，阮元导其源，邓石如扬其波，包世臣助其澜，始成巨流。

    帖学是一门考订法帖源流、优劣、拓本的先后、粗陋、以及书济的真伪与文字内容的专门学问。与“碑学”对称。约始于五代，盛行于两宋。其影响一直波及元、明、清书坛。

    帖学、碑学在创作层面上又有碑派、帖派之分。梁启超在其《饮冰室文集》中写道：“南帖为圆笔之宗，北碑为方笔之祖。遒健雄浑、俊俏方整，北派之长也。秀逸摇曳、含蓄潇洒，南派之长也。《兰亭》《洛神》《淳化阁帖》为其代表。“从书法审美上讲，碑派书风追求的是一种质朴之美、刚健之美、雄强豪放之美，帖派书风追求的是一种飘逸之美、潇洒之美、研媚之美。如果说帖派书法属于”优美“风格的话，碑派书法则属于一种”壮美“的风格。

 

    

《淳化阁帖》

《华山碑》

     唐宋时期，随着王羲之书圣地位的确立，以“二王”为圭臬的帖派形成。帖派书法作为主流书法话语，风行中国书坛一千多年。由质到文是书法审美趋向自觉的标志，也是书法臻于成熟的体现。但是，任何事物的发展都具有两面性。帖派那研媚典雅一路书法在其发展演进中，至明清时，逐渐失去风骨而陷入软媚、油滑之中，走向了帖派的反面而使人生厌。帖派衰微而碑派勃兴，一兴一衰的相互转化，却引起了书法审美的深刻变化。清中叶时期，掀起一股席卷海内的发掘地下的碑、碣、志的热潮，于是汉魏时期的书法开始为书家所熟悉，人们于二王和阁帖书法之外找到了新的创作源泉。碑派书风那朴茂雄强的风骨，给帖派的纤媚油滑注入了新的创作活力。在这划时代的书法变革中，也涌现了像邓石如、尹秉绶、赵之谦、张裕钊、康有为等前无古人的一代大师。

《兰亭序》

《洛神赋》

     碑派书法兴起一百多年以来，对碑派、帖派书风差异特性讲得多，而碑帖互补讲得少，对于这一点康有为是清醒的，他说：“自宋后千年皆帖学，至近百年始讲北碑，然张廉卿集北碑之大成，邓元白写南碑而无帖，包慎伯全南帖而无碑。千年以来，未有集北碑南帖之成者，况兼汉分、秦篆、周籀而陶冶之哉。鄙人不敏，缪欲兼之。“此番话何等通彻，何等自信，可谓大手笔、大豪情。

     应该说，康有为是在谋求继承碑学的有效形式和帖学的合理内核，走一条碑帖相容的路子。我们也知道，碑帖相容并非只是简单地将碑的笔法和帖的笔法结合在一起，更需要风格、审美诸多因素的完美融合，进而把碑派和帖派的特征融于一体。碑帖相容天地宽，但碑帖相容却非常难。我们还需要走很长的一段路，需要我们探索三十年或五十年。